簡介

　　《電影研究在台灣：跨世代對話》收錄十二篇橫跨世代與領域的學術論文，展現台灣電影研究豐富且多元的面貌。作者群多為活躍於台灣及海外學術界的電影研究者，研究主題涵蓋殖民地電影、台語片、台灣新電影、華語文藝片與實驗影像，並關注影展、女性影像、物質文化與新媒體實踐等議題。全書共分四大主題：

　　跨文化多語實踐：探討日治時期的電影辯士、台語片中的孤兒角色，以及文藝片中的女間諜人物，描繪他們在殖民與戰後脈絡中創造的文化混成和政治張力。
　　物質與環境：從傀儡、機車、風等元素切入，聚焦影像中的非人視角與物質環境，重新定義在詮釋學之後、身分政治以外、人類世當中的電影研究。
　　作者的美學與政治：回歸作者論，以美學視角分析白景瑞《台北之晨》的影音實驗、侯孝賢《風兒踢踏踩》的後設意涵，以及楊德昌《海灘的一天》、《青梅竹馬》等早期作品中的性別形構，展現文本細讀的魅力。
　　實驗與影展：從影展和美術館的多元空間，到錄像創作和散文電影的多媒體實踐，思考電影如何以不同身分──藝術品、商品、數位物──流通於戲院之外，連結邊緣族群並進行社會介入。

　　本書以電影研究「在」台灣為思考出發點，強調「在」字所代表的地緣、歷史、文化與學術場域，既是存在也是動態過程，展現跨學科、跨世代、跨地域的台灣電影研究，同時藉由回顧數十年電影研究歷程，致敬沈曉茵教授的學術貢獻，體現世代傳承的知識對話與深厚情誼。

作者簡介

主編／

林芝如，臺大外文系、加州大學洛杉磯分校電影與媒體研究所畢業，目前就讀印第安納大學布盧明頓分校媒體學院博士班。論文研究當代中國電影節放映與影迷文化。

鄧紹宏，哈佛大學東亞語言與文明學系博士，現為香港中文大學中文系助理教授。研究興趣包含環境人文及媒介理論，正在撰寫的專書關注華語地區礦物採掘其影像和敘事的美學和政治。亦曾發表多篇關於東亞媒介文化及環境的論文，成果見於電影研究、文化研究、亞洲研究、人文地理等領域的國際期刊。


作者群／

王君琦，國立臺北藝術大學電影創作學系副教授，曾任國家電影及視聽文化中心執行長、女性影像學會理事長暨台灣國際女性影展主席、文化研究學會祕書長等。

阮鳳儀，台灣電影導演。臺大中文系學士，美國電影學院導演碩士。編導首部長篇電影《美國女孩》獲得第58屆金馬獎最佳新導演、第3屆台灣影評人協會獎最佳劇本。

沈曉茵，美國康乃爾大學戲劇博士，國立臺灣大學外文系副教授。

林文淇，國立中央大學英美語文學系及文學院學士班合聘教授，曾任國家電影中心執行長、財團法人電影資料館館長、中央大學文學院院長。為《放映週報》和《電影欣賞學刊》的催生者。

林書媺，康乃爾大學比較文學系博士，現為國立臺灣師範大學東亞學系助理教授。

唐葆真，任教於雪梨大學電影系，芝加哥大學電影研究暨東亞研究雙聯博士。

張真，美國紐約大學電影研究學教授，亞洲電影媒介教研計畫創始主任，「真實中國」（Reel China）電影雙年展創辦人。

陳慧穎，畢業於紐約哥倫比亞大學電影研究所，現為台灣國際女性影展策展人，亦從事獨立策展、撰稿、訪談及翻譯。

葉月瑜，美國南加州大學電影電視學院博士，現為香港嶺南大學文學院院長暨林黃耀華視覺研究講座教授。

閻望雲，阿姆斯特丹大學文化分析學院博士候選人，研究關注博物館／美術館中的電影史學和影像展覽史，亦為獨立影像工作者。

戴樂為（Darrell William Davis），威斯康辛大學麥迪遜分校傳播藝術博士，香港嶺南大學數碼藝術及創意產業系名譽教授。

目錄

前言／鄧紹宏、林芝如

【跨文化多語實踐】
第一章　觀影空間中的邊界：殖民地台灣的辯士與語言界域性（1926-1933）／林書媺
第二章　泰山及其他孤兒：台灣的去殖民通俗劇／張真
第三章　玉女登場：聲名狼藉的文藝／葉月瑜

【物質與環境】
第四章　傀儡之用：能動的盛器（近松門左衛門、李天祿與李香蘭）／戴樂為（Darrell William Davis）
第五章　台語片摩托車日記：《危險的青春》的拓撲與地誌／鄧紹宏
第六章　電影戴面具：《風的故事》的泛靈形上學／唐葆真

【作者的美學與政治】
第七章　《台北之晨》：白景瑞出師不利？／沈曉茵
第八章　再多看兩遍：侯孝賢《風兒踢踏踩》的後設醚味／林文淇
第九章　鞏固二元差異論：再探楊德昌早期作品中的性別形構／王君琦

【實驗與影展】
第 十 章　從錄影帶到數位物：散文電影的多樣媒體實踐／閻望雲
第十一章　變動與變遷：金馬獎與華語電影的跨國想像／林芝如
第十二章　在印度，我們說故事―專訪育甘塔電影集社創辦人之一蒂帕‧譚拉傑（Deepa Dhanraj）／陳慧穎

《電影研究在台灣：跨世代對話》後記／阮鳳儀

圖像授權
作者簡介

規格：平裝 / 346頁 / 14.8 x 21 x 1.77 cm / 普通級 / 單色印刷 / 初版