一部紙上電影
舞蹈，不僅是剎那即永恆的美，更是肢體與空間的對話。
攝影，透過光線，讓時間、空間、力量瞬間凝結。

《空的記憶》於近三年來的創作過程中，邀集多位攝影師於排練或演出現場進行靜態攝影，透過鏡頭捕捉舞者與影像、空間的互動， 本書中運用質量俱豐的攝影作品，紙上剪輯出舞者身體在空間中連續、富節奏感的狀態。共128頁精美全彩印刷，將《空的記憶》從舞台上搬移到紙上，於此再度進行一場肢體、光影與空間的敘事實驗。


一趟創作之旅
本書力邀曾任藝術雜誌編採、長期接觸台灣藝術創作新秀的洪瑞薇，將《空的記憶》這一段剪不斷、理還亂的創作過程， 藉由11則創作故事娓娓道來。

此外，亦收錄《空的記憶》腳本筆記、導演周東彥與編舞家周書毅的app對話記錄、以及團隊參與人員於2012年首演前寫下的參與心得等，將一道道的創作軌跡，鋪展具現。

多頻跨界回聲
本書收錄共12篇來自戲劇、舞蹈、電影、聲音藝術、學術界等各領域評論者所著關於《空的記憶》之文章，藉由閱讀各界對於《空的記憶》此一跨界作品之多元的詮釋，讀者更能窺見不同思想間的分野與匯流。

作者簡介

周東彥
倫敦中央聖馬丁藝術暨設計學院，劇場與多媒體碩士 （MA Scenography）
國立台北藝術大學戲劇學系畢業，主修導演
現為狠主流多媒體負責人，並於北藝大擔任講師。
創作以影像及劇場為核心，影像作品多次入圍台北電影獎及國際影展，近年亦致力於科技表演藝術跨域創作，成績斐然，導演作品《寫給記憶的七封信》、《空的記憶》皆備受矚目。

洪瑞薇
畢業於國立政治大學廣播電視研究所，曾任《國藝會》雙月刊、《藝企網》及《藝術收藏＋設計》雜誌文字編輯，曾參與《台灣藝企合作案例採集：給今日企業的一份藝術提案》專書編寫，長期接觸台灣藝術創作新秀。2011年任【跨域控】系列專書創刊編輯，並參與策劃青年藝術家之定期交流，同時自此開始側寫《空的記憶》之創作過程。

狠主流多媒體
名為｢狠主流｣意即希望在創作的實踐上，超越主流與非主流、文化與商業、藝術與娛樂的界限，讓主流可不斷再度被定義與挑戰。

狠主流以影像創作為核心，由此延伸出多元的設計與藝術創作相關業務，把對影像與劇場的熱誠轉化為實際專業的經營理念，秉持著藝術工作者敏銳而獨到的堅持，期許未來能全方位的遊走在各創作領域，帶給觀者更多的想像空間與情感共鳴。

裝訂 / 平裝

頁數 / 240

語言 / 中文/繁體

級別 / 無

尺寸 / 23X16.8X1.8CM