「我拍電影從來沒有想過要改變什麼，也沒有能力改變。
我只是希望成為電影這個擁有100多年歷史的悠悠長河中的其中一滴。」

《無人知曉的夏日清晨》、《空氣人形》、《橫山家之味》、《我的意外爸爸》、《海街日記》、《比海還深》……
日本國民導演－－是枝裕和第一本類自傳作品
構想8年，回顧自身三十年創作歷程最完整紀錄

　本書是是枝裕和1987年從早稻田畢業開始拍攝紀錄片至今將近30年的創作生涯回顧，從紀錄片、電視劇，到電影，內容也逐漸從對社會議題的關注轉移到以日常生活片段探索家庭、回憶對人的意義。除了每一部作品的創作起源、理念，也描述了作品拍攝時遇到的、讓他產生感觸的人事物，以及導演給電視、電影人的建議（包括電視劇的未來、東京影展如何向世界其他影展等等）。作者提到本書花了八年構思、整理才完成，相較於專欄散文集結而成的《宛如走路的速度》，內容扎實，完整呈現一位導演回憶自身出道30年的歷程，做為接下來持續創作的另一個起點。

　剛離開學校時，作者主要拍攝紀錄片，關注社會議題（福利政策、政府官員自殺等），直到轉換成電影之後前幾部的《幻之光》、《無人知曉的夏日清晨》也都還是以社會關注的主題為主。第二章「青春期、挫折」中有提到因為前一部作品不順利，是枝裕和自己一個人跑到長野縣的伊那小學拍攝春班的生活。伊那小學春班在1988年就已經接受電視台的拍攝，是枝裕和去的時後，當年一年級的春班已經升上三年級，他只有一個人，拿著攝影機跟學生們一起生活。那些已經習慣被拍的學生都說「是枝先生好不像來工作的！」是枝裕和在伊那小學待了兩年八個月，直到學生們飼養的牛羅拉因早產去世之後才離開。離開前，春班的導師在一次的餐會中對是枝裕和說：「雖然你在這裡的這段時間跟我們一起過的充實又愉快，但這裡畢竟是屬於我和這些學生的地方，你還是要回到東京，找到屬於你自己的位置。」是枝裕和回憶當時班導師也知道他遇到挫折，是抱著逃避的心情跑到長野的，因此說了重一點的話。而這個「在東京尋找自己生存之處」的想法，後來就成了拍攝「無人知曉的夏日清晨」的契機。

　拍攝第一部長片《幻之光》時，緊張的是枝裕和親自畫了三百多張的分鏡圖（書中都有收錄一些照片或分鏡圖或素描草稿），按照分鏡圖一一拍攝。電影上映之後，有一次侯孝賢到東京工作也與是枝裕和見面，侯孝賢對他說：「攝影機的位置該擺哪裡，不是一開始就能確定的，應該要在現場尋找才對。你不是拍紀錄片的嗎，應該不會不知道這種事吧？」這句醍醐灌頂的話，讓是枝裕和更加佩服侯導。
    
　是枝裕和將焦點從社會議題轉到日常生活的轉換點在於《橫山家之味》，當時他的母親去世，但他在回憶《無人知曉的夏日清晨》時說：「電影不是會了裁決任何人，導演也非神明或法官。放大惡者的行為或許可以讓一部電影更容易理解，我不這麼做，是希望觀眾可以把這些事當做自己的問題好好看待，並帶回平日的生活中。這種想法一直沒有改變，一旦觀者可以將電影帶回生活中，這個人看待日常的角度就會改變。我希望這種想法可以成為一個契機，讓我不再將日常生活當作理所當然。」（第五章 「如何在失去中繼續前進」）

　是枝裕和因為對母親之死的悔恨拍了《橫山家之味》，他說這樣的作品像是一個「作家」挖掘著隱藏在心底的情感。近期的三部作品《奇蹟》、《我的意外爸爸》、《海街diary》他形容他從一個「作家」變成了「料理人」，做料理的人就是材料來就要想辦法做成一道好的菜色。經歷了三部「料理人作品」之後，今年夏天的《比海還深》是枝裕和說他又重回「作家」身分，要獻給父親的作品，並融入小時候的颱風經驗。另外，「我想再好好拍一次樹木希林」，這位與他合作多次的資深演員，在他心中始終代表著死去的母親。是枝裕和在書中說他投入了很多自身童年對於父親隱藏著的情感，希望大家可以好好看看這部電影。《比海還深》之後，他想要暫時放下家庭式的故事，或許會拍社會題材、較寬闊的故事。

　書中還有許多如上述對作品製作過程、背景的故事，除此之外，也有比較嚴肅看待紀錄片、電視、電影、影展的部分。我覺得它不只是一本關於是枝裕和個人的書，一個創作者在經歷了30年的生涯之後，他的創作生涯已經開始與這個世代的電影和電視創作產生了關係。如同是枝裕和所說的：「我拍電影從來沒有想過要改變什麼，也沒有能力改變。我只是希望成為電影這個擁有100多年歷史的悠悠長河中的其中一滴。」
 

平裝 / 376頁 / 18.8 x 12.8 x 2.5 cm / 普通級 / 單色印刷